© Once Upon a Field، مكسيكو سيتي، معرض ماريان إبراهيم
لفترة طويلة، عندما كان الحديث يدور حول سوق الفن الأفريقي، كان التركيز ينصب بشكل أساسي على الفنانين: شهرتهم الدولية، وحضورهم في المعارض الفنية أو صالات العرض أو المزادات. أما أولئك الذين يشترون أعمالهم، فلم يكن الحديث عنهم يذكر.
ومع ذلك، هناك شيء ما يتغير. فهناك جيل جديد من جامعي الأعمال الفنية الأفارقة ومن الشتات يثبت أقدامه تدريجيًا. أعتقد أن هذا التطور يتجاوز مسألة السوق إلى حد كبير. إن شراء عمل فني لفنان أفريقي يعني بالطبع دعم مسيرته المهنية. لكنه يعني أيضًا تحديد أين يُبنى تراثنا الفني، ومن يحافظ عليه، وإلى من سيُورث.
سوق آخذ في التوسع
تُظهر الأرقام أولاً أن الاهتمام بالفنانين الأفارقة لا يتلاشى مع التباطؤ العام في سوق الفن. ووفقًا لـ ArtTactic، بلغت مبيعات المزادات للفن الأفريقي الحديث والمعاصر 62.8 مليون دولار في عام 2025، بزيادة قدرها 42.6% مقارنة بالعام السابق. وبلغ عدد القطع المباعة 4785 قطعة، وهو أعلى مستوى لها منذ عام 2016. وفي نيروبي، شارك 45% من المشترين الجدد في مزاد «Art Auction East Africa 2025».
ويأتي هذا التطور بالتوازي مع نمو الثروة الخاصة في القارة. ويقدر تقرير «Africa Wealth Report 2025» أن أفريقيا تضم اليوم حوالي 122,500 مليونير، ويتوقع زيادة بنسبة 65% في هذا العدد خلال العقد المقبل.
وهذا لا يعني بالطبع أن هذه الثروات الجديدة ستتحول تلقائيًا إلى مجموعات فنية. لكن هناك الآن أساسًا اقتصاديًا يسمح بسوق محلي لجمع الأعمال الفنية بالتطور بشكل أكبر.
من سيحافظ على الفن الأفريقي اليوم؟
تاريخ الفن الأفريقي هو أيضًا تاريخ من النزوح. فجزء كبير من التراث التاريخي للقارة موجود اليوم خارج أفريقيا. وتذكرنا النقاشات الدائرة حول إعادة الممتلكات بانتظام إلى أي مدى ترتبط مسألة ملكية الأعمال الفنية ارتباطًا وثيقًا بمسألة الذاكرة.
مع الفن المعاصر، تتاح لنا الفرصة لكتابة تاريخ آخر. أرى أنه من المهم أن تدخل الأعمال التي تُنتج اليوم في داكار أو لاغوس أو أكرا أو نيروبي أو باماكو أو جوهانسبرغ في مجموعات فنية في باريس أو لندن أو نيويورك. يُعد التداول الدولي جزءًا من الاعتراف بالفنانين. لكن يبدو لي أنه من الضروري بنفس القدر أن يبقى جزء كبير من هذه الأعمال في حوزة جامعي الأعمال الفنية الأفارقة، سواء في القارة أو في الشتات.
إلا أن السوق لا يزال موجهاً إلى الخارج إلى حد كبير. ووفقًا للبيانات التي استشهدت بها ArtTactic مستندةً إلى تقرير «آرت بازل» و«يو بي إس» لسوق الفن لعام 2026، فإن 30% فقط من قيمة المبيعات التي حققها التجار الأفارقة في عام 2025 كانت داخل المنطقة، وهي النسبة الأقل بين المناطق الإحدى عشرة التي شملتها الدراسة.
وهذا يمثل مفارقة: فالفن الأفريقي يحظى بحضور عالمي متزايد، لكن منظومته التجارية لا تزال غير منظمة بما يكفي للسماح بتداول الأعمال الفنية بسهولة داخل القارة نفسها.
جمع الأعمال الفنية هو أيضًا اتخاذ موقف
وأعتقد بشكل خاص أن دوافع هواة جمع الأعمال الفنية آخذة في التغير. على الصعيد الدولي، يُظهر استطلاع «آرت بازل» و«يو بي إس» لعام 2025 أن 80% من هواة جمع الأعمال الفنية الأثرياء الذين شملهم الاستطلاع يعتزمون توريث مجموعاتهم لأبنائهم أو لأزواجهم. ومن بين جامعي الأعمال الفنية من جيل Z الذين ورثوا أعمالًا فنية بأنفسهم، احتفظ ما يقرب من 90% منها.
هذه الأرقام تعني لي الكثير لأنها تضع الفن في إطار زمني أطول بكثير من مجرد معاملة تجارية.
فالمجموعة الفنية تحكي قصة عن من جمعها، ولكنها تحكي أيضًا عن عصره. وقد يكون الفنانون الذين نقرر دعمهم اليوم هم أولئك الذين ستفهم من خلالهم الأجيال القادمة مجتمعاتنا، وشواغلنا، ومدننا، وهوياتنا، والتحولات التي نمر بها.
لذا، فإن جمع أعمال فنان أفريقي اليوم لا يقتصر على التساؤل: هل سترتفع قيمة هذا العمل؟ بل يتعدى ذلك إلى التساؤل: ما هي القصة التي أرغب في الحفاظ عليها؟
أن نصبح فاعلين في تراثنا الخاص
ربما يكون هذا هو أكثر ما يثير اهتمامي في ظهور جامعي الأعمال الفنية الأفارقة: الانتقال من دور المتفرج إلى دور الفاعل.
لا يتعلق الأمر بالرغبة في إبقاء الفن الأفريقي «في أفريقيا»، ولا بإثارة التنافس بين جامعي الأعمال الفنية الأفارقة والدوليين. بل على العكس، يحتاج الفنانون إلى التنقل وإلى أن تُجمع أعمالهم في كل مكان.
لكن النظام الفني المستدام لا يمكن أن يعتمد فقط على النظرة الخارجية والقدرة الشرائية الخارجية.
فهي تحتاج أيضًا إلى أشخاص في لاغوس، وداكار، وجوهانسبرغ، ونيروبي، وأكرا، وأبيدجان، وكذلك في أوساط الجاليات الأفريقية في الشتات، يقررون أن عملًا فنيًّا ما يستحق أن يدخل بيوتهم، وأن يُحفظ، ويُروى، ثم ربما يُورث يومًا ما.
وهكذا أيضًا يُبنى التراث. وربما لن يُقاس الصعود الحقيقي لمقتني الأعمال الفنية الأفارقة فقط بعدد الأعمال المشتراة أو بالأرقام القياسية التي تم تحقيقها في المزادات، بل بما سترويه هذه المجموعات عن عصرنا بعد عشرين أو ثلاثين أو خمسين عامًا.